Le 1914 Y.A. Un roman qui offre un regard fascinant sur l'industrie du film – écrire un livre cm2

le Le premier roman américain à offrir une vision détaillée de l’industrie cinématographique est peut-être un livre pour jeunes adultes écrit sous forme de pseudonyme dans une série, et, malgré toutes ses simplifications sub-littéraires, ses vertus sont d’une sorte qui échappe à de nombreux romans de meilleure qualité. Le livre, "Les filles de l'image en mouvement, ou premières apparitions dans des drames photographiques, "De 1914, est de Laura Lee Hope, qui est identifiée sur la page de titre comme étant l'auteur de nombreux autres livres, y compris ceux de la série Bobbsey Twins, et c'est ainsi, en quelque sorte, le nom est l'un des nombreux Les pseudonymes utilisés par le Stratemeyer Syndicate, qui a produit une grande partie de la littérature pour enfants la plus populaire de la première moitié du XXe siècle (comprenant des séries telles que Tom Swift, Nancy Drew et les Hardy Boys). Je suis tombé sur un exemplaire dans une librairie locale. Le titre seul semblait assez prometteur; le roman s'avère fascinant.

«The Moving Picture Girls» est un récit vigoureux et sentimental de fortunes familiales et de romance innocente, centré sur deux sœurs, la timide et prudente Ruth DeVere, âgée de dix-sept ans, et l’impulsive et idéaliste Alice, âgée de quinze ans. (C’est le premier roman d’une série publiée en sept volumes.) Les filles vivent dans un modeste appartement du West Sixties à Manhattan avec leur père, Hosmer DeVere, un acteur digne de la scène new-yorkaise. (La mère des filles est décédée des années plus tôt.) Le travail de Hosmer est au point mort; la famille manque de nourriture et évite les marchands du quartier à qui elle doit de l'argent. Et quand Hosmer obtient enfin un rôle dans une nouvelle pièce, il souffre soudainement d'une maladie étrange qui le fait perdre la voix. Le voisin de la famille, le brave et énergique Russ Dalwood, travaille en tant que projectionniste pour la Comet Film Company, qui produit et produit des films. Il a également une solution aux problèmes de Hosmer: jouer dans des films qui, bien sûr, étaient muets au cinéma. temps.

Mais les filles prévoient le problème: un acteur de théâtre respecté tel que Hosmer DeVere n’accepterait jamais de figurer dans des images animées, appelées, de manière formelle, «photoplays» et mentionnées dans l’argot du jour – mis en évidence dans des citations du livre. dialogue – en tant que «films». Lorsque ses filles évoquent le plan de Russ, Hosmer hurle: «Je ne déprécierais pas autant ma profession, une profession honorée par Shakespeare.» Mais l'entrepreneur Russ a déjà jeté les bases en disant aux filles: «Il n'y a rien vulgaire ou bas sur les films – sauf le prix. »Il cite les performances de la grande Sarah Bernhardt, ainsi que la grande dépense et la complexité des films les plus spectaculaires. Il admet qu'il existe des "films médiocres", mais affirme qu'ils sont en train d'être éliminés par "la commission de censure". De plus, Russ emmène les filles en visite dans le studio – un bâtiment industriel unique et banal quelque part dans la ville. Son directeur, Frank Pertell, qui est également le réalisateur de tous ses films, dont trois ou quatre sont tournés côte à côte à un moment donné (Alice l'appelle une «usine de jeu»), s'intéresse à les embauchant pour agir, aussi.

Il va sans dire que Hosmer met finalement de côté ses grands principes et assume un rôle de représentant pour la société Pertell et le réussit. Les filles réussissent aussi bien dans leurs premières performances à la caméra, et le roman se termine avec les projets de la famille heureuse de continuer à travailler avec Pertell sur des productions toujours plus ambitieuses. Il y a des barres latérales mélodramatiques impliquant l'invention d'un dispositif de stabilisation des images projetées par Russ et son effort – avec l'aide de derring-do de Ruth et Alice – pour repousser les voleurs de brevets, ainsi qu'un cheval en fuite lors d'une prise de vue à Battery Park un intermède comique impliquant un agriculteur en visite.

Les personnages sont simplistes et l'action met à rude épreuve, mais le roman offre néanmoins des détails révélateurs de la vie d'acteurs de cinéma et de l'art et du commerce du film, avant la consolidation de puissants studios, lorsque les films étaient tournés par une multitude de petits et locaux entreprises. Cela montre que les acteurs sont mieux payés pour leur travail cinématographique, ou du moins, dès leur entrée en fonction, alors qu’au théâtre, Hosmer et ses collègues n’ont pas été payés pour leurs deux semaines de répétition. (Actors 'Equity, jamais mentionné dans le livre, venait tout juste d'être fondé, en 1913, et avait encore peu d'influence.) Il révèle également le caractère distinctif du jeu d'acteur pour le cinéma, comme l'explique Hosmer à ses filles: enregistrez "des émotions, expliquées par le narrateur comme étant" le mot utilisé dans les scénarios de films pour indiquer la manifestation de la peur, de la haine, de la vengeance ou d'une autre émotion. . . au moyen d’expressions faciales ou d’autres gestes. »Il décrit même l’utilisation exceptionnelle des disques de phonographe pour créer certaines images parlantes et offre un encadré détaillé sur les règles et les contrats de distribution de films (expliquant, par exemple, le concept de« premier tirage »). Libération). Un extraordinaire document d'introduction de quatre pages décrit les détails pratiques de l'industrie, de l'écriture du scénario à la construction des décors (ou à la recherche de lieux), en passant par le fonctionnement de la caméra et du projecteur, en passant par le développement du négatif et de la fabrication. des impressions.

L’étude primordiale de l’activité cinématographique par le Syndicat Stratemeyer reflète sa similarité particulière, peut-être inconsciente, avec elle. L’approche industrielle de la société en matière de littérature: conception d’une série de livres par un homme d’affaires, création de contes d’histoire par un écrivain, écriture supervisée par un autre homme L'intérêt d'un produit commercialisé en masse qui porte l'empreinte d'une marque plutôt que la marque d'un auteur – a plus qu'une ressemblance avec les processus de fabrication de films par département. (Comme Comet est une «fabrique de jeux», le syndicat était une fabrique de romans.) «The Moving Picture Girls» rappelle que la littérature de la deuxième année, comme les films de la deuxième année, produit parfois des résultats distinctifs. que beaucoup d’œuvres plus timides et élégantes craignent de poursuivre. En même temps, sa formule fade et sa fadeur sont un rappel que le sujet du cinéma à ses débuts aurait été un terrain de prédilection pour les meilleurs et les plus intrigants écrivains de l’époque. (On se demande ce qui aurait pu être si la sœur Carrie de Theodore Dreiser avait fait son chemin de la scène à l’écran.) "The Moving Picture Girls" donne un petit clin d’œil à Ruth et Alice, mais cela laisse entrevoir leur expérience intérieure de la célébrité naissante du cinéma. Après leurs premiers rôles, Russ les emmène au théâtre où joue leur film. «C’était plutôt une expérience étrange au début», nous dit le narrateur. Puis les filles parlent brièvement d’elles-mêmes: «Je me connaissais à peine, murmura Alice. "Ni moi", a ajouté sa sœur. "La révélation et l'aliénation de soi résultant d'images en mouvement sont l'une des histoires de l'époque; le syndicat n’était pas là où il serait complètement exploré.

#écrire un livre en latex
#écrire un livre cycle 3
#comment écrire un livre rapidement